民俗风情

摘要：淮河服饰至明清时代已基本定型。一般来说，淮河服饰主要包括大襟褂，大腰裤，半长裤，襡裙，襡腰，包头，脚裹卷膀和船形花鞋等。其中，妇女在春秋两季基本以黑色夹袄，大衭盘，菊花扣，小套袖为主，妇女在夏季多穿浅色上装。大襟褂子的颜色有鱼肚白、大冈蓝等。男女的裤子，基本式样都是大腰裤，裤脚八寸八，仿造驴驮东西所用的桥鞍架形状拼接而成。 【淮河服饰】
　　 淮河服饰是淮河流域劳动人民日常穿着的服饰。盱眙地处淮河下游，淮河从境内由北至南，再从西向东鱼钩形贯穿而过。盱眙地区作为淮河流域的重要组成部分，盱眙地区农村，特别是盱眙县的淮河乡及河西地区，以及安徽省的女山湖镇等地区的广大群众，他们穿着的服饰就是淮河服饰的典型代表。
　　 淮河服饰至明清时代已基本定型。一般来说，淮河服饰主要包括大襟褂，大腰裤，半长裤，襡裙，襡腰，包头，脚裹卷膀和船形花鞋等。其中，妇女在春秋两季基本以黑色夹袄，大衭盘，菊花扣，小套袖为主，妇女在夏季多穿浅色上装。大襟褂子的颜色有鱼肚白、大冈蓝等。男女的裤子，基本式样都是大腰裤，裤脚八寸八，仿造驴驮东西所用的桥鞍架形状拼接而成。
　　 淮河服饰除大腰裤，妇女穿的是大衭褂，男子穿的是对襟褂之外，还有以下两种服饰较有特色。其一是夹袄，夹袄有布衫、加衫之分。青年妇女一般用碎花形布制成布衫或加衫。将大襟左半幅到肚脐、肩膀到肘部和袖口一段等部位用一异色布，同大襟右半幅到下半部、肘部到袖口一段本色布拼接而成，称拼接衫。年轻妇女用两种不同花布拼接，较花俏。中年妇女用士林布和白布拼接，显得大方。老年妇女一般用上青色的全色布做成，较为庄重。其二是肚兜，它用一块一尺见方的花布或色布制成。上端一角剪成弧形，沿弧形绩上一块两寸宽的单色布作贴边，贴边四周绣上花纹。弧形的两端织上一红头绳形成环形，套在颈上。中间两角再缝制两条带子，在背腰部系住。使肚兜呈菱形状紧贴在胸前，遮住双乳。肚兜平时穿在布衫里面，夏天脱去布衫，仅穿一个肚兜，裸肩光背地劳动或乘凉，在农村则习以为常。
　　 淮河服饰式样朴实，制作简便，方便实用，便于穿脱，是有利于劳作活动的一种汉民族地方服饰。作为淮河流域劳动人民群众的日常穿着服装，在明清及民国时期，传承过程中，主要由家庭自己制作。母亲负有教导、传授女儿做女红的义务，女孩子从小就要学会“针线活”。其中的量体、剪裁、缝制、修补、改制等一系列的女红活，女子都必须学会。但改革开放以来，传统的淮河服饰已经从年轻的妇女手中淡出，淮河服饰目前往往局限穿着在年过半百的老年妇女身上，目前的存续主要由家庭老年妇女进行手工制作。
　　 盱眙地区多年来对于“淮河服饰”的发掘、整理、利用及传承做了大量的工作，有关部门发挥了重要的组织、协调、指导作用。为了更好地对淮河服饰这一非物质文化遗产进一步做好传承保护工作，我们目前已经采取有力的保护措施。一是设立专门的机构和专职人员去搜集、挖掘和整理淮河服饰的相关资料，二是县政府拨出专款，成立淮河服饰保护机构，并不断征集淮河服饰实物。三是通过非遗展示馆的展示，使更多的人重新认识淮河服饰的存续价值并进一步推广。四是通过一些表演团体，穿着淮河服饰，作为具有淮河地域特色的汉民族服装进行文艺表演，不断扩大淮河服饰的影响，以更好地保护淮河服饰的风俗习惯。五是建立淮河服饰资料数据库，不断加大资金投入，保证淮河服饰项目能够得到永久保护。
　　 我们相信，淮河服饰作为传统的具有浓郁地方特色的服饰，经大力保护和传承，在新的历史条件下，一定能够更好地承续和发扬光大。
　　
　　 【洪泽湖渔鼓舞】
　　 洪泽湖渔鼓舞是流传于洪泽湖湖区的一种汉族民间舞蹈，广泛分布于洪泽湖周边的盱眙、泗洪、泗阳、洪泽等地。
　　 渔鼓的前身是流行于北方的太平鼓，由北方逃荒难民传入洪泽湖流域，初时作为沿村乞讨时说唱伴奏的工具。渔鼓的敲击节奏性强，对人的听觉冲击力强，从而在明末清初被神汉采纳而用于烧大纸祭祀、神坛祈祷中，成为跳神者手中的伴奏工具。清康熙19年（1860年）后，随着大洪泽湖的形成，渔鼓又被广泛用于洪泽湖渔民烧大纸祭祀活动、大（代）王会、家谱会等集体活动中，从而使渔鼓舞逐渐演变成为一种祭祀舞蹈。
　　 洪泽湖渔鼓舞的主要道具是渔鼓。早期渔鼓由铁匠用铁件打制而成，并用羊皮或鱼皮蒙面，制作工艺较为复杂。渔鼓为圆形，形如蒲扇，直径约35公分左右，沿圆边框蒙上一层羊皮，也可以用狗皮或鱼皮。清末民初，沿湖出现专门制作渔鼓的民间艺人，推动渔鼓制作工艺趋于精细，外观讲究，制作鼓面的皮革薄如纸，呈半透明状，击之声音清脆有力，余音悠扬，并在鼓面上增加了大红鲤鱼的形象，寓意岁岁太平、年年有余，从而形成原始的渔鼓。民国以后，特别是在革命战争年代，渔鼓被发掘用于文艺活动。经过文艺工作者的挖掘整理，渔鼓制作趋于简单化，改用粗铁丝制成，蒙面则改为厚皮纸。为了达到舞台艺术效果，鼓面上开始绘制有极具民间装饰色彩的团鱼、对鱼、水波纹及鲤鱼跳龙门等彩色图案，在象征一团和气、吉庆有余的同时，也突出了渔鼓这一活动形式的喜庆色彩。
　　 现在舞台表演所用的渔鼓多为厚皮纸制成，鼓上有柄，柄长20公分左右，通长在70公分左右，柄尾有一直径15公分的圆形铁环，环周有四个铁环，每环再串系两三个小铁环，柄尾圆环上系上大红丝带。表演时，表演者左手持鼓，右手执键，随表演者的动作和音响效果需要或摇动渔鼓，或用竹键有节奏地击打渔鼓，使之鼓声咚咚，环珮叮铛。鼓键一般长4公分，宽1公分，由竹篾制成。键尾柄处软布缠绕，以便手执。柄末系有丝质须子或彩色布条，舞动时绸带飞扬，增加观赏效果。
　　 渔鼓的表演历史久远。最初表演时的主要曲调有“嚷神咒”和“念佛记”等，因敲的渔鼓总是由一串“咚咚”的迭音字组成，故渔民又称之为“咚咚腔”、“娘娘腔”。它是洪泽湖民俗文化中独具特色的民间舞蹈表演形式，有着浓郁的渔家风格，具有广泛的群众基础和流布范围。后来，其由最初的单一的请神驱鬼活动，逐渐演变成逢年过节、家谱会等活动中必不可少的娱乐形式；表演中，除了击鼓以外，也从单纯的细语低吟的嚷神和念佛，融进了苏皖一带流行的肘鼓子和快板说唱，同时融入民间舞蹈，真正形成了渔鼓舞。
　　 洪泽湖渔鼓舞表演者均为男演员或男扮女装，其服装艳丽，演出场地多在船头。观众多时，七、八条船并在一起，合成一个简便的水上“舞台”。洪泽湖渔鼓舞艺人，在生产生活实践中不断演变，唱腔不再是迷信中的嚷神和念佛，逐步融进了曲艺演唱和肘鼓调，也吸收了渔家号子和渔歌等唱腔和韵律，改变了过去似唱非唱、无痛呻吟的娘娘腔。表演的舞蹈，也不再是简单的伴舞动作，出现了前后游、左右摇等舞姿，模拟撒网、下簖、摇船的打鱼动作。洪泽湖渔鼓舞最盛时，从事渔鼓表演的多达千人以上。
　　 渔鼓舞真正形成并走向成熟，是新中国成立以后，通过湖区文化工作者的挖掘整理，并不断创新，形成了今天比较完善的舞台民间舞蹈形式，它以轻歌曼舞，描绘着湖上渔家儿女的劳动场景，歌颂着他们丰收的喜悦心情。这时期渔鼓舞的基本特征，已经彻底摆脱原来低沉祝诉的腔调，增加了激昂奋进、热情奔放的旋律，将山青水秀、百舸争流的湖上自然景观作舞台天幕，烘托壮观的捕捞作业场面阵容和队列变化多样，有蛟龙出水、二龙戏珠的队形，以鼓代鼓、以鼓代网，又有模拟渔业生产的舞蹈动作，有划船、拉网、下勾、布卡、下笼等碎步、挫步的劳动场景，也有大步流星力争上游的走八字、打园场的舞蹈，还有双驾云、白鹤亮翅、推窗望月、雁南飞等生动表演。端鼓也加以美化，鼓面上象征性地绘有鲤鱼和水波状图案。鼓的敲法灵活多样，不受原来七字和十字韵的限制。根据怀中抱月、顶鼓、对鼓、女端男敲的艺术造型，出现了单响、双响、三声鼓等多种音响效果，演员服装也由简单毛巾顶扎到男女分别着绣有云边的天蓝和水红绸缎舞衣。
　　 据发掘，渔鼓舞演唱的传统曲目有《魏征斩老龙》、《张郎休丁香》、《还魂记》、《水母水淹泗洲城》等十多部。