画底有画

摘要：苏世民买了一幅名画，有一天他忽然发现画面在渐渐地变化，渐渐地变成了另一幅画…… 一个风雨连绵的梅雨天。那忽大忽小，时断时续的梅雨已经连续下了两天了，虽不说有害，却也给人带来许多不便，至少那早晚出外的散步是不适宜的了。
　　 饭后，看着窗外那蒙蒙的细雨，苏世民叹了一口气，放弃了傍晚的散步，走进书房，打开电灯，重又欣赏起他新近购买来的一幅名画。
　　 那是现代画家郁子江的一幅题名为《晚秋》的油画。郁子江是二十世纪三十年代我国著名的画家之一，早年曾与刘海粟一起留学法国，留学时的一些画作就已经参加了巴黎的国际画展。可惜他英年早逝，三十多岁就离开了人世，这才远不如刘海粟出名，他留下的画作因而也少之又少，弥足珍贵。
　　 那是一幅别具异国风情的风物画：在平坦的大路上行驶着一辆四轮马车，马车背后是深秋季节里落叶的树，空旷的原野，以及原野上空被寒风卷起尘沙……
　　 苏世民看着看着，忽然发觉眼前的画面变了：那画上的马车，车后的树木，以及被寒风卷起的尘沙，都渐渐地淡了，淡了，而从它们的身后却渐渐地显露出一个少女的轮廓。苏世民以为自己看花了眼，连忙拿出手帕揩拭一下眼睛，抬头再向画看去。但他不看犹可，这么一看，不觉惊愕得大张着嘴合不拢来。只见那画面仍在不停地变化，渐渐地，那马车、树木消失了，少女的轮廓却愈来愈清晰，最终把一幅“晚秋”画变成了一幅“少女春游”图。
　　 苏世民连忙拿出照相机把画面照下来，接着又打电话给他在科学院的一位朋友，请他来看一看究竟是怎么一回事？
　　 他的朋友很快就来了。但等他的朋友来到，那幅画却又渐渐地恢复原状，变成了原来的《晚秋》图。
　　 他的朋友叫陈诚，是研究材料学的，对油画也有一定的兴趣。他听完苏世民的叙述，又看看他拍下的照相，说：“你去把窗子打开！”
　　 “打开窗子？干吗？”苏世民问。
　　 “提高一点房里的湿度。”陈诚回答。
　　 窗子打开没有多久，那幅画果然又变了，渐渐地又由“晚秋”画变成了一幅“少女春游”图。
　　 陈诚点点头，说：“恭喜你，用一幅画的钱买到了两幅画。”
　　 “你是说，在这一幅画的底下还有另一幅画？”苏世民怀疑地说。
　　 “不错。你先听我给你讲一个故事。”陈诚说。于是，他便津津乐道地向苏世民讲叙了下面这个故事：
　　 公元1848年，法国现实主义印象派画家米勒完成了他的名作《被囚于巴比伦的犹太人》。画作一问世，立即轰动了西方画坛。不久，他的这幅画便与莫奈、夏尔丹、毕加索等人的画作一起在巴黎展出，随后又辗转送往好几个国家轮流展出，最后被美国波士顿美术博物馆收藏。
　　 谁知五十年后，把米勒的这一幅画拿出来观赏时，发现原画已经失踪，变成了莫勒的另一幅画《牧羊图》。莫奈的《被囚于巴比伦的犹太人》的原画系存放在一个坚固的大铁箱里，铁箱有三道密码锁，密码分别由三名保管员掌握。铁箱又是存放在一间坚固的地下室里，地下室又有三道铁门，每一道门又都有三把锁，锁匙分别由三个人掌握。窃贼又是怎样进入地下室打开铁箱的呢？再说，偷盗走莫奈的一幅画，却又换上了他的另一幅画，窃贼又为什么要这么做呢？破案的警察花费了许多时日，仍然弄不明白究竟是怎么一回事。
　　 1984年，莎菲亚女士出任波士顿美术博物馆馆长，为纪念美术大师米勒逝世一百周年，便把这幅《牧羊图》拿了出来，与大师的其他一些画作一起进行展览。有一天，莎菲亚十四岁的女儿来找母亲。见母亲正忙，便独自一人在展厅里看起画来。她看着看着，忽然吓得惊呼一声，跌倒在地，晕了过去。醒来之后，她告诉母亲说，她在那幅《牧羊图》上看到了一个血腥的画面，画面上不但有血淋淋的人的手足，还有被砍下来的头颅……莎菲亚听后一惊，女儿描叙的不正是《被囚于巴比伦的犹太人》一画的画面吗？此画已经失踪将近百年，自己也从未对女儿谈起过此画，她又怎么会描叙得出它的画面呢？
　　 怀着这一疑问，莎菲亚开始注意那一幅《牧羊图》。经过一连许多天的观察，她终于在一个阴雨天看到了女儿看到过的画面。那一天，她正在那幅画旁边与一位馆员谈话，谈罢一回头，忽然发现那幅《牧羊图》里的牧人和羊群都消失了，取而代之的是血淋淋的人手人脚，还有被砍下来的头颅……
　　 后来，博物馆请来几位专家，用高科技手段对这一幅画进行检测，探讨研究。但他们检测来检测去，研究来研究去，始终也没有一个切确的结论；只有一点是专家们的共识：那就是不知出于何种原因，莫奈的《被囚于巴比伦的犹太人》并不是画在空白的画布上，而是画在他早年创作的《牧羊图》一画的画面上的。至于前者的油彩何以会褪尽颜色，只显露出画底的《牧羊图》？又何以会偶而复原，显出原貌？这一切的一切都不得而知。
　　 “你是说，我的这幅画与其相似？”苏世民听完这个故事，想了一下说，“郁子江的《晚秋图》也没有画在空白的画布上，而是画在他早年所作的《少女春游图》上？”
　　 “应该是这样。”陈诚回答说。
　　 “后来，波士顿博物馆把莫奈的那两幅画切分开来了吗？”苏世民又问。
　　 “没有，当时还没有这样的切割技术。再说，那是一幅世界名画，就是有这种技术，也没有谁敢冒险把它拿去进行切割。”
　　 “那么现在呢，我的这两幅画能够切分开来吗？”
　　 “如果你愿意，我可以带你去见一位专家，他在这方面有很深的研究。”陈诚说。
　　 陈诚所说的专家就是他们科学院的副院长黄宾教授。
　　 黄宾教授在他的实验室里热情地接待了二人。他把那幅《晚秋图》从画框里取出来，放进一个透视镜框内，打开光源仔细地看了一会，点头说：“不错，这幅画的底下还另有一幅画。你们看，这两幅画的叠影非常清楚。”
　　 “那么，是否能够把它们切分开来呢？”苏世民问。
　　 “这两幅画的油彩的厚度还不足一毫米，而且相互粘连在一起，要把它们切割开来，这在以前是根本不可能的事。但自从纳米技术问世以后，情况就不同了。我们知道，一微米是千分之一毫米，一纳米又是千分之一微米，也就是说一纳米只相当于一根头发丝的十万分之一。你们说，使用这样的技术，还不能够把它们分割开来吗？”教授说。
　　 “那么，就请您把它们切分一下吧！”苏世民说。
　　 “不过，凡事都要思定而动。不怕一万，就怕万一。你还是要先考虑考虑，作好承担风险的思想准备。”教授又说。
　　 “请您大胆切割吧！切坏了，也不过是几十万元的损失；切好了，却能为画坛增添一幅郁子江的传世之作。”苏世民说。
　　 黄宾教授点点头，打开一台纳米切割机，把那幅画放了进去。他先细心地往画面上喷一层胶水，再把一张塑料薄膜覆盖在画上。
　　 “一旦切分开来，上面这一幅画的油彩没有依托，就会分散开裂，所以先要把它粘附在一张塑料薄膜上。”教授一边工作一边解释说。接着他就盖上机盖，开动了机器。
　　 过了好一会，待机器停止工作，教授才打开机盖，小心地揭下那张薄膜，于是在他们的眼前便展现出两幅完整无损的油画，只不过一幅是正的，一幅是反的。教授又把那幅反画喷上胶水，覆盖在一张画布上，然后再小心地揭下那张薄膜，这才完成整个切割工作，把两幅新画交给苏世民，说：
　　 “幸不辱使命，两幅油画都完好无损。”
　　 “谢谢教授！您让郁子江的这幅《少女春游图》重见天日，返回画坛了。”苏世民激动地紧握住教授的手说。
　　 “是呀，郁子江的传世之作少而又少，教授，您可是功不可没，善莫大焉。”陈诚说。