不要只靠渲染悲情来打动观众 ————我对电视剧《匆匆那年》的一点看法

“不悔梦深处，只恨太匆匆。”这句话经典的话语出自九夜茴所著的《匆匆那年》小说里，近段时间已然成为不少青春少年的口头禅或微博微信的个性签名。
　　 近几年，青春小说影视在国内甚是活跃、十分繁盛。先是国内微电影《老男孩》热播后，点燃了普通人埋藏在心底的梦想火花。接着台湾电影《那些年我们一起追过的女孩》又温柔飘来，勾起人们怀念那纯真、多彩的青春岁月。之后黄冈广电拍摄的《青春派》、《全城高考》影片，凭借感人的故事、震撼的视觉、精良的制作，以及极具思想深度的内涵双获第十五届中国电影华表奖。前段时间搜狐视频拍摄的《匆匆那年》网络长剧，更是闪亮登场，吸引眼球，极聚人气，赞誉极高。
　　 多情好梦，多愁善感，多疑猜忌，多变常悔，是处于青春季节青年人的共性特征，也是校园文艺作品表现少男少女青春气息的重要内容。
　　 八零后美女作家九夜茴2005年凭借《弟弟再爱我一次》（又名《花开半夏》）一举成名。2007年又乘胜追击完成了这部反映八零后的校园生活、青春岁月、情感波折以及教育现状、社会现实等内容的青春小说。小说在时间跨度长达十年的故事叙述中，涉及有新中国成立五十年大庆、迎接新世纪、抗击非典、申奥成功等历史事件；有大学时代的颓废迷茫，工作以后的艰难奋斗；有感情纠葛、爱情甜蜜、婚姻现实、生活坎坷的无奈；还有对青年人误入歧途的探讨警示，等等。作者以独特的视角真实再现了80后的成长轨迹和他们富有时代感的印记。小说最初在网上发布，就立即吸引了众多的“粉丝”。到2009年创下网络点击率突破1200万的神话后，东方出版社慧眼识珠，推出纸书。仅一个月就连续4次加印，以满足读者的阅读需求。
　　 人常说，花无百日红，人无千日好。有些小说火一阵、红一时，甚至是昙花一现，很快就成为明日黄花。特别是当今小说市场，古今经典像金子一样不断挖出发光，名家力作如日中天充满光明，新秀新作似雨后春笋层出不穷，“草根”之作亦如杀出一匹匹黑马令人刮目。可谓百花竞相开放，争奇斗艳，万紫千红。而这部五年前就爆红的《匆匆那年》小说，如今非但没有被淹没，淡出人们视线，反而在影视界掀起高潮，同时被拍成电影版和网络长剧版。
　　 搜狐视频十分看好这部主打青春校园、纯爱怀旧的小说。有人说，该公司拍摄的这部网络长剧，刷新了网络剧粗制滥造的历史。特点有三：一是时间长。每集时长45分钟，与电视台播放的电视剧一个级别。而以前看到的网络剧最长也只有30分钟左右。二是投入大。搜狐视频这次给该剧下了每集100万元的预算。据说以前一部网剧突入100万已经是大制作了，现在每集100万，对标传统电视剧制作。三是首映礼规格高。作为网络剧，该剧首次在中国电影资料馆的影院播放宣传片。该影院银幕21＊9米，而且放映设备是4K的。据说中国电视剧的首映礼也没有这样干过。你看，牛不牛？
　　 该网络剧在网络上播出后，赢得了新“粉”旧“丝”们的一片叫好。好多人、尤其是八零后的观众观看时触景生情，如历其境，往事历历在目，感动地热泪盈眶，恨不得时光倒流，重走青春路。还有一些观众恨不得自己当导演编剧，将未完待续的“寻茴之恋”进行到底。无可厚非，他们都觉得剧中某个角色就好像是自己，现实生活中不能如愿的爱情、婚姻、梦想，就希望剧情能按自己理想中的那样发展，也好在精神上得到慰籍，心理上得到平衡，也算圆自己现实中可望而不可即的美梦。
　　 毋庸置疑，我国的影视制作质量和拍摄艺术在多路探索、竞争发展中一步步完善、提高和成熟，在践行百花齐放、百家争鸣文艺方针，满足人民群众日益增长的多样化文化需求，推动文艺朝着社会效益与经济效益协调发展等方面成效明显。《匆匆那年》网络长剧在制作中遵循贴近实际、贴近生活、贴近群众以及尊重原著的原则，对标传统电视剧的规格标准投资，大胆启用新人新秀，首用4K技术拍摄，而且十分注重细节。俗话说细节决定成败。这部网络长剧在结构上更具电影化，每集都有一个主题，在年代感的呈现上十分用心，尽力用影像来表现文字里的情节。周播网络剧此前的尝试都不十分理想，而《匆匆那年》播到10集时，点击率就超过了1.7亿。可以说，它成功了，走红了。
　　 习总书记在文艺工作座谈会上指出，“要高度重视和加强文艺评论工作，运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品，倡导讲真话、讲道理，营造开展文艺批评的良好氛围。”
　　 文艺要发展，只有不断发现问题、改正问题，才能不断进步、再攀新高、走的更远。正确的文艺批评就是抱着与人为善、坚持真理、实事求是的态度，对文艺作品吹毛求疵，鸡蛋里面挑骨头。我认为，这种善意的批评越多越好，只要不搞人身攻击就行。
　　 忠言逆耳利于行。这就需要我们的文艺家、文艺工作者要有博大的胸襟情怀、宽广的气度雅量，兼听各种声音，接受批评意见，认真梳理筛选，吸收真知灼见。不仅要接受专家学者的意见，也要听得进一些有心“草根”、热心观众的意见建议。也许他们的意见最接地气、最有的放矢。因为人民是文艺审美的鉴赏家和评判者，他们是文艺表现的主体，画像画得像不像，描写写得准不准，表演演的真不真，他们最有体会和发言权。只有充分听取广大观众、人民群众的意见，创作生产才能跟上时代发展、把握人民需求、反映人民心声，这样的作品人民群众才会喜闻乐见。
　　 网络长剧《匆匆那年》制作真的不错，应该够得上精品。然而金无赤足，玉有瑕疵。该剧也不是完美无缺、无可挑剔的。下面我就开诚布公地谈谈自己的一些看法。一孔之见，如有不妥，请方家批评。
　　
　　 第一、难道只有悲情戏才能打动观众？
　　 用悲情戏打动观众是影视编导常用的表现手法。电影《唐山大地震》放映时，电影院几乎人人都泪流不止、低声啜泣，更有一些小女生在影院竟自始至终哽咽着、抽泣着。23秒的天灾突如其来，救援时母亲无奈的选择，导致女儿记恨了32年仍无法释怀。
　　 是啊，还有什么情景能比生死离别、骨肉分离更能让人感动、让人反思？影片真实地再现了自然的威力、现实的残酷，警示我们，人类要面对它、正视它，只有改变我们自己，才能主动顺应它、适应它。但影片结尾还是用苦尽甘来的圆满来结局，以满足观众对美好生活的期望和期盼。
　　 还有《老男孩》、《青春派》、《那些年》等电影，也是走悲情戏路的。但是它们的悲情戏悲之有因、悲之有度、悲之有意。悲情不止是要打动人，更要能令人深思反思，给人启迪启发。缅怀过去的美好，唤起感恩的心情，珍惜眼前的生活，憧憬未来的希望。
　　 而《匆匆那年》却有点过度渲染悲伤，刻意增添凄凉。青春时光之所以让人留恋，不仅是因为那时的我们少不更事、不懂珍惜，有不堪回首之感。更主要的是那时的我们所思所想、一言一行都是干净纯洁、没有杂质的，喜怒哀乐、敢爱敢恨，性情使然、真诚坦然，令人怀念，挥之不去。
　　 而今天的我们在进入社会、成长成熟后，工作的压力、生活的繁琐、现实的世俗让人倍感无奈、身心疲惫。就是偶有闲暇，我们也很少会有闲情逸致地想起校园生活。只有在同学聚会，抑或看到青春校园题材的小说、影视时，才会感同身受地沉湎于对青春校园生活的回忆、怀念。于是感慨不已，潸然泪下，思绪纷飞。
　　 这是为什么啊！是对黑发不知勤学早、虚度岁月的悔恨，还是为张扬个性出风头、行为叛逆的愧疚，或是为少年不知愁滋味、为赋新词强说愁的哂笑，抑或是为情窦初开不懂爱、想要表白口难开的羞赧？要不就是对青春岁月匆匆逝去、如今早已物是人非的感叹？说不清，道不明，不想回忆，却欲罢不能。就这么纠结并甜蜜着，痛苦并快乐着，悔恨并反思着……
　　 总之，青春在一个人的生命里应该是最美好、最美丽的时光。从这点上说，青春的本质应该是美好美丽的。这繁盛乃至泛滥的众多青春小说影视作品，都能抓住这青春的本质吗？
　　 就拿《匆匆那年》来说，它所吸引、打动观众的不是表现青春多么的美好美丽，而更多的则是片中的伤感、片尾的遗憾。以至于有人说不忍再看《匆匆那年》了，因为过于悲情伤感，让人压抑。
　　 其实，影片过于渲染伤感只能让观众一时感动，并博取不了观众内心长久的好感。因为留恋青春，是留恋那时的我们多情多梦，纯真率真，又偏执、又傻呆，大有初生牛犊不怕虎，天塌下来我来补的英雄情结。真是傻的可爱，呆的好笑。虽然青春阶段错过悔过，但那毕竟是人生长河里的一个漩涡。有风浪、有激流、有漩涡、有曲折的河流才会溅起美丽的浪花，才会有波澜壮阔的雄壮景象。
　　 我想，观众读者的感受也大都如此吧。谁希望把美好美丽的青春搞得这样悲情伤感呢？所以这部片子虽然技术制作上乘，但没有创作新意就丧失了观众心意，悲情的结局只给人留下无限的感怀感叹。
　　 我有一不恰当的比方，街头乞丐靠的是渲染自身的悲惨凄惨来博得人们的同情心，而该剧是否也有想通过描写主人公方茴的悲惨而激起观众的同情心，从而打动观众？
　　
　　 第二、为什么“三角恋”中的主人公都会看不上那个痴情者？
　　 我们看过好多“三角恋”的小说影视作品，大都是这样安排情节的。与主人公恋爱、结婚的这个人，都没有那个暗恋他（她）的人那么执着、体贴，而那个第三者一般都是爱的无怨无悔、死心塌地，默默关注、无私帮助，总会在主人公遇到困难、危险时出手相助。大有你快乐幸福时我会远离你，当你有困难需要帮助时我才会接近你的“奉献”精神。
　　 这剧中我三个不明白。
　　 一是方茴怎么这么“倒霉”？
　　 我不知道方茴这个人物有没有原型，但我觉得这个人物的塑造有点太离谱了。不知是剧情需要，还是作者为了达到悲情效果，反正方茴这个人物在剧中简直就是天下第一“倒霉蛋”，生活中的所有不幸全都降落在她身上。先是被一些不良少年所纠缠骚扰，而后又是被全班同学所排斥孤立，所爱的陈寻却是个“花心萝卜”，最后竟然稀里糊涂地怀上了不爱人的孩子。
　　 也许作者是有意塑造这样一个任人欺负、倍受凌弱一个乖乖女，打动观众吧。这方茴不仅是时运不济、命运多舛，她的性格也塑造的非常有特点，懦弱、胆小、逆来顺受等。偏偏她还是成绩优秀的好学生，却得不到好学生应有的尊严与快乐。据我所知，不管是何时何地，好学生永远都是老师的自豪、家长的骄傲，为人处事就算不飞扬跋扈也是春风得意，很少有像方茴这样的例子。难道作者见多识广，果真见过这样的例子？
　　 二是曲折的情节要表达什么？
　　 该剧情节可谓曲折，以至于让我看不懂作者想说什么。第一折是方茴摆脱“小混混”后与陈寻相恋，坠入爱河，享受爱情的甜蜜。第二折方茴有幸从丑小鸭变为白雪公主，陈寻明爱，乔燃爱恋，幸福中偶有痛苦。第三折陈寻喜新厌旧、移情别恋，方茴痛苦万分，感情麻木，竟糊里糊涂地意外怀孕。第四折陈寻终于良心发现、回心转意，但方茴却从人间“蒸发”了……这情节绕来绕去到底还是没说出个所以然。
　　 剧中的结尾，是陈寻再次回到校园，故地重游，物是人非，正凄凉伤感之时，幻觉中方茴却出现了，在“不悔梦深处，只恨太匆匆”声中结尾了。细探究这句话与剧中情节有关联吗？难道陈寻与方茴只是因为时光匆匆而无法在一起吗？
　　 这结尾与原著截然不同，原著结尾是留下空白让读者展开想象。此处无声胜有声，每个人都能按自己的心愿来结局，也过一把编剧导演的瘾，可谓皆大欢喜，岂不美哉？所以此剧结尾有画蛇添足之嫌。
　　 三是是现实剧还是童话剧？
　　 剧中男孩阳光帅气，女孩纯真可爱，再加上高清晰的视觉效果，确实让观众有眼前一亮、赏心悦目之感。但我认为剧中对方茴“乖乖女”和乔燃的“暖男”形象塑造得有些过于童话化。既然剧中塑造了当代大学生不愿做刻板教育下的“小绵羊”而与教师斗智斗勇，大学生违规早恋且情感不一，以及十年中的时代变迁和发生的重要事件，这些都说明该剧走的是现实路线，却为何又出现了两个童话人物？这种一个是俊男多情，一个是痴女执着，一个是暖男贴心的“三角恋”，只有在俗不可耐的言情杂志里才会有的，怎么堂堂清纯青春的正统文学作家、影视编导怎么也玩起这一套？是不是有把低俗当通俗，重市场而轻实情，将人民币想得多一点而把人民想得少一点之嫌？
　　 习总书记指出，“一部优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。”我们搞文艺创作生产不能迷失价值方向，价值观一缺失，精神便会“失魂落魄”，观点便没有善恶，行为也就没有了底线，也就不分对错，不知美丑，不辨香臭了。愿我们乘文艺工作座谈会的东风，努力创作生产出更多的社会效益和经济效益相统一的文艺作品，满足人民群众日益增长的精神文化需求。
　　 当然艺术来源于生活而高于生活。为了突出情节曲折，强化人物性格，采用夸张、放大等创作手法不足为奇，无可厚非。但还是应该把握好度，应贴近现实，贴近生活，贴近群众。通过优秀的文艺作品，弘扬真善美，鞭挞假恶丑，传播正能力，让人们看到美好、看到希望、看到梦想就在前方。