我的诗词文学观

为着一首旧体诗，与ZY老师开始了“评”与“论”的拉锯，再发一个贴吧，只代表本人观点，绝无强求他人接受的意思。但写出来就是给读者看的。
　　 ZY老师:
　　 千多年来，不管读音怎么改变，对格律诗词的改革只限于题材、手法的革新，从未有对格律、音律的改变。“中华新韵”居然起源于纳兰，真是千古奇谭。
　　 现代几个著名的改革者如李子，改变的是表现手法，如“桃花怀孕后”这样的句子。可从未对平水韵作丝毫改变。
　　 一个词牌如沁园春，有正格有变格，你可以百度“钦定词谱”找到沁园春词牌，都有规定。除毛主席外所有的作者（成名人物）都严格遵守，你偏偏学毛主席。毛主席说一句真是顶一万句。
　　 比如中国象棋，规定卒的走法，你偏偏要改变，最后还说要与时俱进，现代的士兵难道就不能后退了吗？那样有意思吗？你可以新创一种玩法，完全可以，但你不能叫中国象棋了，很遗憾，你必须改名。你要叫做中国象棋，那卒就不能后退。如此而已。
　　 本人作答：
　　 转述他人之言，切勿断章取义。
　　 值得一提的是，“中华新韵”并不是近几十年来诗词作家的发明，而是在清初以纳兰容若为代表的“宋词”复兴时代就有了其雏形，是伴随着汉文字的改革而产生的，它以康熙字典规定的汉语四声音韵为基础限定诗词韵律；
　　 现时人们所说的“中华新韵”指按新华字典的四声韵。其主体与康熙字典的四声韵是无异的。
　　 ZY老师：
　　 你既然不断的拿中华诗词学会和《中华新韵》说，那我就展开说说。
　　 首先是中华诗词学会，中华诗词学会成立于1987年5月31日，是以促进古体诗词创作繁荣为己任的专业性群众团体。据我所知，本市诗人碧玉箫先生就是创始会员。学会囊括了当时的一大批古诗词作者，同时也有一大批官员诗人、老干部。接着各省纷纷成立省级诗词协会，省级诗词协会会长是理所当然的全国副会长或理事。各级机构中的会长副会长绝大多数都是党的相当层级的离退休革命干部。如四川的会长李维嘉先生，解放前就是地委书记，最后任四川省政协主席，离休后任诗词学会会长。任会长期间据传一年能争取20万经费。最近四川学会换届，李老先生指定下任会长，并在没有召开任何会议的情况下宣布某副会长“撤职”。这件事闹得沸沸扬扬，传为笑柄。说这些是想告诉您：中华诗词学会本身就良莠不齐，也不具备官方性质。
　　 关于《中华新韵》：这是中华诗词学会部分领导干部组织人员编撰的，编成之后就质疑不断。特别是一批真正的文人、教授如启功等都对此不置一词，令人深思。
　　 就算韵的改革真的就源自纳兰的想法，那我想请您思考：为什么从宋到纳兰所处的清初，无论官话还是方言，读音变化很大，却无人倡议编写新的韵书？以纳兰之才与财，为何无果而终？是搞不下去还是不想搞了？这些不得不深思。我们中华诗词学会的一届会长一声令下，《中华新韵》应声而出，不是很滑稽吗？是他们比纳兰有才吗？是他们比纳兰有财吗？
　　 你的词很有语感，可惜沁园春词牌有正格、有变格都不清楚，什么都依靠百度，需知百度编辑们其实也不就是专家。“尽信书不如无书”，何况百度？
　　 检讨自己，前面我的态度、语气还是有些问题的。就此致歉，并表示绝对的退出争议。期待你多读书，有自己真正独立、成熟的见解。
　　 再致JF：你不懂的问题不要瞎发表意见，更不要因为以前的私人矛盾而在诗词讨论中随意评判，这个领域你懂什么呢？
　　 本人作答：
　　 老师，我不是中华诗词学会会员，我所说的中华新韵是指以汉语四声为注音方法的“音韵”。好象对同志一词，似乎人们有了不一样的解释。在你们的中华诗词学会的《中华新韵》表产生之前。中华新韵早就存在了。你们的学会不过是以”韵表“的形式承认这种韵律的存在而已。绝不是你们诗词学会的发明。请弄明白这一点。
　　 你可以百度”宋词“一词，看看宋词的产生背景，发展史，各个时期的代表人物和作品，你也读读纳兰容若的词作。不要只停留在韵律表上，相信你会有感觉的。如果你做不到这一点，我无需跟你来聊这些，你尊谁，学写什么样的东西，是你的自由。我没必要招惹你。
　　 “曲子词”源自民间，俚俗粗鄙乃是其天然倾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子词”被重新发现，词源于民间宋词-狄少英书法作品(6张)俗文学的观点已得到广泛承认。隋唐之际发生、形成的曲子词，原是配合一种全新的音乐--“燕乐”歌唱的。“燕”通“宴”，燕乐即酒宴间流行的助兴音乐[1]，演奏和歌唱者皆为文化素质不高的下层乐工、歌妓。歌词所具有的先天性的俚俗特征，与正统的以雅正为依归的审美传统大相径庭。广大歌词作家所接受的传统教育，历史和社会潜移默化之赋予他们的审美观念，皆在他们欣赏、创作歌词时，发挥自觉或不自觉的作用。努力摆脱俚俗粗鄙、复归于风雅之正途，便成了词人们急迫而不懈的追求。
　　 婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。
　　 豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。
　　 苏东坡的很多诗词，常以江浙话发音入韵。流放到岭南以后的词作中，还有时以岭南话发音入韵。纳兰容若的词，基本上以现今汉语入韵（因当今的四声与清康熙字典规定的四声韵并无多大差别）。
　　 由此可见，宋词从产生，转型，发展，本身就有着支派的不同特点。从歌唱到吟诵到如今的朗诵，从俗到雅，无论古人和今人，都在不停地探索和改革。即便是当今你们的中华诗词学会，其高层也还是争论不休的。下面是源于你们诗词学会高层中的一段论述：
　　 问题五：“不依《平水韵》，算什么旧体诗呢？”旧体诗的标志并不仅仅是韵，而是体式，风格、神韵等诸多方面。韵仅仅是其中一个形式因素，而且不是决定因素。《平水韵》，是以宋音为依据划分的。时过“音”迁，代有新韵，这是历史的必然规律。其实，古和今是相对的，《平水韵》对于宋以前的古音来说，也是“今韵”；与《诗经》《楚辞》，相去甚远；即于唐韵，亦多异处。难道宋以前的诗词，就不算旧体诗了么？
　　 尊敬的老师：一个文学爱好者，钟情于一种文学体裁，带着头脑去学习，去思考，去认认真真写自己的作品，是一部分人的学习方法，当然，去临摹描仿，也是一部分人的学习方法。因人而异的，学谁，认同谁，莫要把自己的思想强加于人。老鼠挂在称勾上，无论怎么称，也就是那个份量的。
　　 特此申明，本贴中很多章节，不是本人创写，但能代表本人观点。摘录至此，是慵懒于自己与这位ZY老师来作费脑筋的争论。