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中国电影高票房基因

作者: 於志阳 时间: 2013-10-08 阅读: 82次 点赞: 1个 评分: 4.0分

比起国外电影几经起伏,国内电影似乎是在极短时间迅猛而生,我们今天不去追溯中国电影最早期发展,也不谈香港电影盛衰,只谈中国内地商业电影的成功基因,从2000年

比起国外电影几经起伏,国内电影似乎是在极短时间迅猛而生,我们今天不去追溯中国电影最早期发展,也不谈香港电影盛衰,只谈中国内地商业电影的成功基因,从2000年开始,中国电影有着印象深刻的四级跳。
   第一级是2000年《英雄》
   第二跳是2006年《让子弹飞》
   第三跳是2012年《泰囧》
   第四条是2013国产片票房井喷现象
   其中2013年的爆发让国内诸多电影人喜出望外,苦心研究高票房电影如何诞生,如何迎合观众口味,如何寻找体操等等,我今天以一个国产电影迷的角度跟大家聊一聊国产电影赢得观众的元素。
  
   1. 题材
   题材将决定一部影片是大众消费,还是小众电影,中国观影人的口味不同于国外,并非艺术性强,寓意深刻就能够让观众买单,简单来说就是文艺片不敌商业片,慢节奏难敌快节奏。在创新度不够的情况下,接地气的题材占有优势。
  
   2. 题材与演员的组合
   个人认为这是直接刺激观众进院线的关键因素,很多人认为只要找当下赤手可热的明星来出演就足够吸引观众,至少他们的粉丝会捧场,这一点我只能说NO,为什么要说题材与演员组合呢,打个比方,题材是一个环境,演员是音乐,一个充满文艺气息的环境放入一首摇滚歌曲就破坏了它原本在观众心中的味道,会直接破坏气氛。也许有人说这个例子是明星反差大的,电影人不会挑选跟自己影片反差太大的演员去诠释,好吧,我们再举个例子,同样是《失恋33天》,白百合与文章组合比姚笛和张默组合要好,我能想到跟这对组合一较高低的是任重与姚笛!因为这是一部需要在臭贫的节奏下接地气的组合!中国不乏因为演员组合而惨白收场的例子,《血滴子》给我的印象极为深刻,找来一大帮年轻偶像阵容,黄晓明,李宇春,阮经天,余文乐,井柏然,蒲巴甲,两岸三地的人气偶像和选秀明星,看似将各种风格的年轻人一网打尽,制片方想必是自以为很聪明的抓住了中国电影的年轻市场化节奏,但是却以惨败收场,很显然,血滴子是中国清朝的一个暗杀组织的兵器,极度凶狠残忍,我始终相信历史动作题材的影片需要有一个武侠底蕴深厚的导演或者主演去驾驭主线,反观该部影片,刘伟强是一个节奏鲜明,熟知现代港片元素的导演,并且一度被认为是港片复兴的关键人物,但是他没有驾驭古装片诠释动作片的功力和公认度,再看这次的角色,个个是小生,尤其选秀明星难接古装地气,这样的组合从意识上没有化学反应!反言之我们假设几个演员出来,如果由赵文卓,黄秋生,徐锦江,邹兆龙,“鬼脚七”熊欣欣,等一批非当红偶像的人出演,年轻演员我会选择彭于晏和安志杰,导演由程小东来担任,效果一定会比现在的好!如果再加入当红动作巨星就更具看点!
   接下来要说的是一部影片在演员选择上,如果是风格类似的演员,就要看他们是否有过此类型作品的经验,题材印象分会驱动观众去认可这个人的表演。例如《特殊身份》中的甄子丹,很多观众会联想到之前《导火线》中拳拳到肉的暴力警察,很期待再次欣赏他的格斗场面,那么这个角色的选择毫无疑问是正确的,换做其它动作明星没有关联性,且动作风格没有此番鲜明!或许有人会说甄子丹是现在最火的动作巨星,他出演当然会火,其实不然,一定是题材与演员的组合,例如当甄子丹拍完《叶问》和《精武风云》两部精彩的作品后,人气爆棚,但是接下来拍摄了《武侠》,而且是金牌导演陈可辛指导,是与超人气偶像金城武合作,却遭遇滑铁卢,依然是动作片,为什么效果与之前反差如此明显呢?
   首先,甄子丹动作片的两个基本点,一个是民族英雄,一个是现代警匪,符合观众情节,但是《武侠》中给甄子丹的定位不够鲜明,甚至一度朴树迷离,最终也不过是一个身怀绝技的普通人物,且不够光伟正,这从意识上脱离了观众对《武侠》的定位以及对甄子丹的期待,导演想表达的概念如果不是很接地气的话,那么武侠最终只是一个阑尾的说法!其次,金城武演的不错,导演设计的一文一武,安排金城武去洞悉关于甄子丹的一切,但是他们之间显然化学效果不够,以往甄子丹都是硬碰硬或,正义与邪恶,那么这部电影里金城武文不够,甄子丹武也不够,穿插的故事线偏小气,两个大气的爷们诠释小气的破案故事路子不够对味。然后就不从服装造型上来说了,总之题材和演员没有很好挂钩,说白了卖相不足,片名起的不好!
  
   接下来就聊聊电影片名与票房的关系,常常有一种声音,“看到这个片名就没兴趣了!”我们不妨采用一个倒叙的方式聊这个话题,我大胆的预测《人再囧途之泰囧》在内容演员都不改变的情况下,片名如果换成《人再囧途2》票房会降2亿,如果换成《泰国历险记》,票房会降6亿!很多人会说这种观点是大言不惭,那我们从下面几个方面去分析一下。首先虽然《人在囧途》只获得了4000多万的票房,但是由于后续网络上的播放获得了非常好的口碑,也被认为是一部成功的低成本喜剧,徐峥的土豪形象与王宝强的屌丝角色形成良好的化学反应,土豪沦落与草根为伍的趣事本身就符合大众的观影口味,且两人都是接地气的形象。相信很多观众看完都期待它的续集或者说一旦有续集会关注,但是,它的续集明显来的更加精彩,精彩在哪里?不是内容,而是能够形成超高印象分及观影欲的题材与名字的结合。徐峥很聪明的将泰囧一词形成热点,配合先发预告中电影里遇人妖美女的情节,一度勾起观众的兴趣。对这场泰国囧事引发无数浮想空间,这些想象空间很好的体现在电影名字中,本身作为人再囧途的续集就能够引发观影兴趣,其次结合了中国人印象里泰国最特色的元素,在意识上为电影的吸引力加分,在宣发上更加讨巧有开发空间,
   总体来说这是一部前期主导的电影,它结合了一个成功本土电影的所有宣发优势,所以相信当你看完这部电影后它的内容效果小于你的期待!观众看这部电影更多是未上映前就确立了想看的信念,而不是等一部片子上映后依赖各种影评和朋友间的口碑去看。
   不同的热门影片主导因素不同,有的是导演+题材,有的是演员+题材,以上两点比导演加演员要保险。在国内,导演加题材一定能够赢得观众缘的主要有冯小刚+喜剧,周星驰+喜剧/动作,徐克+功夫武侠,演员+题材能够赢得观众缘的主要有甄子丹+动作,葛优+喜剧,周星驰+喜剧,刘德华+警匪/动作/现代时装,李连杰+动作,导演加明星往往效果不尽人意,最终观众要看的是故事,所有的阵容都是为了故事和题材服务的,记得当年冯小刚汇集众多大腕拍了《夜宴》,陈凯歌拍了《无极》,张艺谋拍了《黄金甲》,均未获得理想成绩。且不难看出以上题材内容不接地气,片名概念不清,华而不实,脱离大众,虽是大片导演大片明星依然无法获得亲睐。
  
   关于电影与票房,还有观众观影情节,时效炒作,某段观影热潮等诸多因素可以影响到,总而言之,希望中国电影能够有效的把握市场,打造更多叫好叫座的商业电影,让观众能够得到更多好的观影体验!
  

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